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terça-feira, 1 de novembro de 2011

Dono e Senhor das Tempestades...


Agora o Vlad me mata... Esse não é todo mundo que lembra, mas me fazia sair correndo que nem um maluco da escola para assistir. Não perdia um episódio. Sawamu, O Demolidor (Kick no Oni), é um anime de 1974, com 26 episódios de 23 minutos cada. A criação é de Ikki Kajiwara / Kentaro Nakajiro, e produzido nos estúdios Toei. A TV Record o exibiu de 78 e depois em 1984, a TV Gazeta também reapresentou o desenho. 

Um pouco do que eu sei: É a história de Tadashi Sawamu um lutador de Karatê e Nogushi, um empresário de lutas que se apaixona pelo estilo Muay-Thai e decide levá-lo ao Japão para tentar popularizá-lo. Nogushi acredita que Sawamu é a pessoa que poderia ajuda-lo na empreitada, e para isso, tenta convencer Sawamu de que o estilo Thai é melhor que o Karatê. Chuteboxe foi o nome escolhido por Nogushi para divulgar o estilo no Japão. Na verdade, só os primeiros momentos iniciais e os últimos da história são exibidos no "presente", o anime é praticamente um "flash-back".

O anime foi baseado na vida real do lutador Tadashi Sawamura, que se tornou uma lenda nos anos 60 no Japão.  A história começa com Sawamu sendo derrotado pelo lutador de Muay-Thai Soman Sono Arikton. Humilhado, segue com a determinação de aprender toda a técnica do Karatê e Muay-Thai Ele quer uma revanche com Arikton, mas este é derrotado por Suiton e abandona o boxe tailandês. Sawamu desafia Suiton e vence. Ponshai Sheriakan, o "Lagarto de Fogo”, era o maior lutador da Tailândia. Sawamu luta contra ele na Tailândia e empata. No último episódio, Sawamu vence Ponshai, numa luta estonteante.  O golpe principal de Sawamu (e do próprio Sawamura) era o famoso "Salto no Vácuo com Joelhada", (emocionante) que lhe dá vantagem sobre seus adversários. Foi homenageado no Regresso de Ultraman (1971), no qual faz um treino com o herói Hideki Goh.


Personagens principais: Nogushi, Endo, o treinador de Sawamu; Ideshiro que é amigo de Sawamu (que fica puto quando ele resolve largar o Karatê); Yoko, irmã de Ideshiro, que é dona de uma floricultura (e amada do Sawamu digamos) e a pequena Etsuko, sobrinha de Nogushi. Nunca mais se passou um episódio por aqui, ou sumiram no incêndio da  Record ou num porão esquecido da TV Gazeta. Só sei que foi um marco na minha infância (tá bom, não só na minha) e me faz lembrar de muitas coisas boas. Glória aos 80. 


sábado, 8 de outubro de 2011

Mike Myers Volta Para Casa... Parte III


O filme virou série e o post também...

Helloween (O Início) de 2007, é um remake da versão clássica de 1978, dirigida pelo fantástico Rob Zombie, com roteiro do próprio e John Carpenter. Esta versão se aprofunda nos anos em que Myers passa no sanatório, mostrando como se tornou o assassino que mata sem piedade. Também aborda sua horrível infância, maltratado pelo namorado da mãe, que desrespeita seus enteados, com uma mãe que é stripper (por isso também é zuado na escola), o que explica, em partes, seu sinistro comportamento assassino. Após matar o padastro, sua irmã e o namorado dela (com requintes de crueldade, digamos), o garoto é levado para um hospital psiquiátrico. Mesmo após anos sendo tratado pelo Dr. Loomis (agora vivido por Malcolm McDowell) sua situação mental piora, até que consegue fugir do hospital e ir atrás de sua irmã Laurie (agora a gente sabe que é a irmã dele né), a única sobrevivente da família.O filme tem o nosso querido mexicano maluco Danny Trejo como um dos funcionários do hospital, e a deliciosa Sheri Moon Zombie como a Sra. Myers. Tyler Mane (o Sabretooth do filme X-Men) encarna Mike Myers (perfeito). Para mim o filme é lindo, apesar das críticas... Rob Zombie 4 Ever!! No cinema por aqui ele foi retalhado em mais de 30 minutos e o filme ficou sem pé nem cabeça para quem assistiu, cortesia da Playarte que queria mudar a taxa da censura.

Halloween II, de 2009, seqüencia do remake, escrito e dirigido por Rob Zombie, continua onde terminou o outro, passado um ano, mostra como Laurel lida com os acontecimentos, o Dr. Loomis, como sempre tentando ganhar em cima, lançando mais um livro sobre o assunto e Myers, na sua incansável busca por sua irmã (que por sinal foi a única que ele não matou na casa quando era garoto, né?). Fabuloso.

Bom se esqueci algo, me perdoem. Tentei contar o que conheço dentro de meus limites. Mas Halloween merece toda a atenção pois é um clássico indiscutível. Longa vida a Mike Myers (ou ele já a possui??).

sexta-feira, 7 de outubro de 2011

Mike Myers Volta Para Casa... Parte II


Continuando nossos especiais de Halloween, falando sobre a série de filmes de mesmo nome...

Halloween V - The Revenge of Michael Myers (A Vingança de Michael Myers) é de 1989, onde o eterno Dr. Sam Loomis (Donald Pleasence, de novo) tenta ajudar Jamie Lloyd a descobrir onde seu macabro tio vai atacar, pois agora ela parece ter uma conexão psíquica (como??) com ele.  Montam uma armadilha na casa de Myers, a polícia o leva, (mas nunca retira a máscara dele),  mas aí aparece um estranho misterioso vestido de preto (hum?). Esse filme é raro por aqui. É dirigido por Dominique Othenin-Girard (quem?).

Halloween - The Curse of Michael Myers (A Última Vingança), continua após o final explosivo da parte 5. É tão confuso que é difícil explicar. Teve um relançamento totalmente diferente da versão do cinema (Halloween 6: The Producer´s Cut), que dá uma "explicada" meia-boca no roteiro. Myers e Jamie foram levados pelos homens encapuzados (quem são???). Michael volta para encontrar o bebê dela, Jamie morre. Aparece Tommy Doyle que é obcecado por Myers, e está de olho na família que mora na antiga casa dele (que são da família Strode). Os homens de preto estão fazendo (durante anos) experiências genéticas no Smith´s Grove Sanitarium (será isso que transformou Myers de um psicopata num monstro imortal??) e vamos terminar antes que o cérebro de um nó. Ultimo filme do Dr. Loomis (Donald veio a falecer). O filme é de 1995 e  Joe Chappelle dirige o negócio. 

Halloween H20 (Vinte Anos Depois),  de 1998, conta a história de Keri Tate, que esconde um segredo, na verdade ela é Laurel Strode. Vive na Califórnia, e sabe que seu irmão voltará, e numa jogada ousada se tranca na escola e se prepara para uma batalha de vida ou morte. Marca a volta de Jamie Lee Curtis. Steve Miner é o diretor desse.

Halloween Ressurection (A Ressurreição), filme de 2002, dirigido por Rick Rosenthal. Laurel (Jamie Lee, de novo)  ficou internada num manicômio. Myers tem planos para ela... Enquanto isso, em Haddonfield (a cidade de Myers) um empresário quer ganhar uma grana num webcast, recrutando seis estudantes para passar a noite da casa de Michael. Claro que isso não ia dar certo. Myers voltou para limpar a casa. A transmissão é ao vivo, e as câmeras já estão ligadas.

To be continued....

Mike Myers Volta Para Casa... Parte I


Halloween - A Noite do Terror (Halloween), é um filme de 1978, escrito e dirigido por John Carpenter (que também assina a trilha sonora). Conta a história de Michael Myers, um garoto que assassina sua irmã e vai parar num manicômio. Já adulto, foge na noite do Dia das Bruxas e volta para sua vizinhança onde começa a matar adolescentes. O filme tem Jamie Lee Curtis (Laurie Strode) e Donald Pleasence (Dr. Loomis). Teve orçamento de US$ 325,000 e faturou US$ 47 milhões só nos Estados Unidos. Claro que virou série. 


Halloween II (1981) continua a história de Myers e Laurie, (ainda Jamie Lee) e o Dr. Loomis, com final emocionante e revelador, produzido por Carpenter e dirigido por Rick Rosental.

Haloween III - Season of The Witch (A Noite das Bruxas) de 1982 e dirigido por Tommy Lee Wallace, não tem nada ver com a série apesar do nome e traz um enredo bizarro sobre planos para exterminar a humanidade usando máscaras de Halloween que causam mutações (eu hein???). 

Halloween IV - The Return of Michael Myers (O Retorno de Michael Myers) de 1988, traz de volta o velho roteiro onde Myers, em coma por dez anos, acorda quando descobre que tem uma sobrinha (filha da suposta falecida Laurel) Jamie. Myers faz seu caminho de sangue até ela, que é ajudada pelo xerife e pelo Dr. Loomis que também voltou). Donald Pleasence volta, mas não Carpenter (o que explica o roteiro simplório), o filme é dirigido por Dwight H. Little com roteiro de Alan B. McElroy. 

Ufa... Continua...

segunda-feira, 26 de setembro de 2011

La Danza Macabra!!!

Outubro está chegando, e com ele o Halloween. Para comemorarmos, nada melhor que matérias sobre coisas assustadoras (ou não). 

Zumbis vieram das crenças vudu, tanto que o primeiro filme de zumbis, White Zombie (Zumbi Branco), se  passa no Haiti, onde um feiticeiro mata e faz uma garota voltar dos mortos, só que ela volta como um zumbi, claro. O filme é de 1932 e tem o grande Bela Lugosi no elenco (claro que ele é o feiticeiro vudu, né). 

De lá pra cá milhares de filmes foram feitos, (muitos imortalizados pelo nosso querido George Romero), e os zumbis hoje tem fama mundial não só em filmes mas quadrinhos, séries, jogos e música também. 
Por falar nisso deixamos um clip com trechos de conhecidos filmes de zumbi, com trilha sonora da banda Hammerfall, que traz o tema no seu novo álbum Infected.  

Mais sobre zumbis: http://pt.wikipedia.org/wiki/Zumbi 

Bom, eu quero uma caveirinha de açúcar....


quarta-feira, 21 de setembro de 2011

O Andarilho...

Video antigo da Himusky sobre a história do Sr. Himura, "O homem que faz chover sangue"... baseado nos Ovas... Fala um pouco sobre a primeira esposa do Kenshin, Tomoe e sua morte pelas mãos do Battousai... clássico. Nada de mais nesse post, só um motivo para colocar esse video com essa canção maravilhosa...abs.
 
 

segunda-feira, 22 de agosto de 2011

Fogo ou Trovão?


  
Hoje falaremos de dois seriados legais sobre helicópteros. Águia de Fogo e Trovão Azul. 

Águia de Fogo (Airwolf, no original... então porque "águia"??) foi um seriado de 1984 (estreou no dia 22 de Janeiro) que teve 55 episódios inicialmente e do mesmo criador de Magnum, Donald P. Belisario, influenciado pelo filme Trovão Azul que também deu origem a uma série (que vamos falar a seguir).  

O seriado fala sobre as aventuras de um helicóptero de alta tecnologia usados por um grupo de pilotos que cumprem missões para a Firma, uma divisão secreta do governo norte-americano. O helicóptero dispõe de velocidade supersônica, câmeras infra-vermelhas, sistema de vigilância, computadores, canhões, mísseis, e toda tecnologia que os anos 80 podiam criar. Tudo começa quando o Águia de Fogo, que foi desenvolvido como arma secreta do governo, é roubado por seu inventor, que destrói os planos originais, tornando impossível a construção de outros iguais.

Um dos diretores da Firma, Michael Coldsmith-Briggs III, chamado de Arcanjo, convoca o piloto de teste do Águia de Fogo, Stringfellow Hawke (Jan-Michael Vincent), para tentar recuperá-lo. Hawke aceita a missão pedindo em troca que eles localizem seu irmão, Saint John, que desapareceu no Vietnã. Hawke consegue reaver o helicóptero, com a ajuda de seu melhor amigo Dominic Santini (Ernest Borgnine), mas o escondem em montanha no deserto (como??) e só o devolverão a Firma quando o irmão de Hawke for encontrado.

O Arcanjo aceita, contanto que ele pilote o Águia de Fogo para cumprir missões de interesse nacional. Então Hawke, Dominic e Marella (Deborah Pratt), enquanto enfrentam missões perigosas, continuam também a procurar Saint John. Já na terceira temporada, a vida pessoal do ator Jan-Michael Vincent, começou a ficar conturbada, com envolvimento com bebidas, drogas e frequentes brigas conjugais, o que causou problemas a produção da série. Apesar disso, esta temporada ainda conseguiu oferecer bons episódios, e ao seu término em 86 a CBS encerrou a série. Depois do cancelamento, o canal a cabo USA Network adquiriu os direitos e produziu 24 novos episódios exibidos até 1988, totalizando 79 episódios. Devido aos altos contratos alguns personagens foram substituídos. Entraram na série St. John, até então desaparecido e Jo Santini a sobrinha do Dominic. Completando o time estava Geraint Wyn Davies como major Rivers. A Firma, de repente e sem explicação nenhuma, passa a ser chamada de "A Companhia" tendo Jason Locke (Anthony Sherwood) como o novo contato. Com efeitos cada vez mais toscos e histórias confusas, a série teve o seu fim definitivo em 1987.
No Brasil o seriado estreou na Rede Globo em 1985 e alcançou uma boa repercussão. Na época a empresa de brinquedos Glasslite (lembram?) lançou o helicóptero Águia de Fogo, com os pequenos personagens do seriado. Anos mais tarde a Rede Record adquiriu os direitos do seriado e passou a reprisá-lo.

Trovão Azul (Blue Thunder), filme de 1983, onde Frank Chaney (James Farentino) é o piloto de um super helicóptero que possui as mais modernas armas de destruição, até que ele descobre uma terrível trama política e, torna-se alvo de uma intensa perseguição. O filme dirigido por John Badham (Alta Tensão), recebeu uma indicação ao Oscar e acabou virando seriado, numa época em que a tvs norte-americana estava repleta de seriados com máquinas especiais.

A série continuou contando as aventuras de um grupo especial da polícia de Los Angeles que fazia uso do helicóptero Trovão Azul, para combater o crime e conspirações contra o governo. (hum?). O Trovão Azul era equipado com câmeras, computadores, modo de vôo camuflado, alta velocidade e com as mais poderosas armas em desenvolvimento.
O grupo (este sem nome) era formado por Frank Chaney, um tenente da polícia de Los Angeles, um policial novato chamado Clinton "Jafo" Wonderlove, o capitão Ed Braddock e a dupla Richard "Ski" Butowski e Lyman "Bubba" Kelsey que dirigiam uma van e faziam parte da equipe terrestre de apoio ao Trovão Azul. Mas diferente de seu concorrente Airwolf a série não deslanchou e morreu com apenas 11 episódios. Foi ao ar no Brasil pela Globo e depois pela falecida e saudosa TV Manchete (saudades).




quarta-feira, 27 de julho de 2011

Round One: Fight!


Bom, ainda é o minha série de fighting favorito; comecei com ele na verdade. Bem, na verdade comecei com o World Warrior, pois a primeira versão era bem dificil de ser encontrada e a segunda parte era mais popular e acessível. Mas depois com o sucesso, o Street original começou a ser encontrado em alguns lugares. Hoje, após trocentas versões, ainda guardo na mente quando saía do Senai no intervalo para dar uma jogada de Street II, mas esse já é dos anos 90.

Street Fighter é um jogo da Capcom que teve pouco impacto em seu lançamento (1987) e é menos famoso que a versão World Warrior. Mas possuía controles inovadores, com um joystick e dois botões hidráulicos, que dependendo da força mudava a potência dos golpes, e mais tarde foram substituídos pelos 6 botões que se tornaram tradição na série.

O game tinha Ryu e Ken (versus) , duelando com 10 lutadores de 5 países. O game introduziu os golpes especiais (marca registrada em todos jogos de luta posteriores) como Hadouken, Shoryuken, etc. Sagat, sem a cicatriz no peito, (e Tiger Shot embaixo) é o chefe final do jogo. Adon, Birdie e Gen também estavam lá, depois voltaram dar as caras na série Zero (Alpha).

Jogo atualmente Street IV, mas para matar a saudade, jogo os outros também de vez em quando, mesmo porque traz boas e inesquecíveis recordações, quando combos extensos e mirabolantes não eram a prioridade, e sim a diversão. 

Mais sobre a série Street no wikipédia: http://pt.wikipedia.org/wiki/Street_Fighter. E esse foi um pretexto pra colocar o vídeo da canção do estágio do primeiro personagem que joguei e aprendi a jogar em World Warrior, que é o Guile. Sonic Boom!!!

segunda-feira, 20 de junho de 2011

Antigos Espíritos do Mal...


Esse o pessoal já conhece, mas meu amigo Vlady lembrou dele esses dias e eu pensei em compartilhar aqui. Esse desenho foi exibido de 86 a 90 na Globo, somente os primeiros 100 episódios de 130. Em 95,  voltou a passar na TV Colosso. Em 2001 passou no SBT, no programa Bom Dia & Cia, com a Jackeline "Chatkovic", desta vez, exibindo o restante da série.

ThunderCats conta as aventuras dos sobreviventes do planeta Thundera, que foram forçandos a fugir de sua terra natal. A frota é atacada pelos Mutantes de Plun-Darr, que pouparam a nave-mãe, na esperança de capturar a lendária Espada Justiceira (Sword of Omens, no original). Então, o velho Jaga, se oferece para pilotar a nave e levá-los ao "Terceiro Mundo". No entanto, Jaga morre no processo porque a viagem leva várias décadas. Entre os personagens principais estão o líder dos ThunderCats, Lion-O (que éra uma criança em Thundera mas acordou adulto no Terceiro Mundo), Cheetara, Panthro, Tygra, WilyKit, WilyKat e Snarf.

Eles, juntos aos nativos amigáveis do Terceiro Mundo constroem a "Toca dos Gatos" (do nada), sua nova casa mas os Mutantes (Escamoso e cia) também vão ao Terceiro Mundo. No entanto, tomando conhecimento do Olho de Thundera, o feiticeiro demoníaco mumificado chamado Mumm-Ra ( O Ser Eterno) recruta os Mutantes para ajudá-lo a adquiri-lo e destruir os ThunderCats. Segue a lenda...


sexta-feira, 10 de junho de 2011

O Maior Herói Americano

Quem não lembra dessa? É, os anos 80 não eram brincadeira mesmo. O Super-Herói Americano (The Greatest American Hero) foi uma série de sucesso estrondoso nos Estados Unidos e em outros países.
O programa, criado pelo consagrado produtor Stephen J. Cannell, estreou através do episódio piloto, de mesmo nome, de duas partes, cada uma com duração de uma hora, que foi apresentado como um filme no dia 18 de março de 1981, pela rede ABC, nos Estados Unidos.

O Super-Herói Americano é uma sátira aos heróis em quadrinhos, em especial o Super-Homem, a série estreou com muito sucesso, com altos índices de audiência já no episódio piloto, mas encontrou problemas com a editora DC Comics, que entrou com uma ação judicial na tentativa de impedir o piloto de ser levado ao ar, alegando que a série infringia os direitos autorais do Homem de Aço. Um juiz foi favorável ao Super Herói Americano e o piloto foi veiculado. Mesmo durante a 2ª temporada da série, a DC ainda tentava encerrar o seriado.
A música tema “Believe It Or Not”, composta por Mike Post e Stephen Geyer na voz de Joey Scarbury, ficou em primeiro lugar nas paradas americanas. 

Na série, o professor Ralph Hinkley (William Katt), na companhia do agente Bill Maxwell (Robert Culp), são abordados no deserto por uma nave espacial. Um dos seres entrega ao professor uma roupa com super-poderes para combater o crime. A roupa vem acompanhada de um manual de instruções, mas no caminho para casa, Ralph perde o manual e é obrigado a se virar sozinho para entender como tudo ela funciona.    
Ao descobrir os poderes da roupa, Maxwell convence Ralph a utilizá-la em segredo, ajudando-o em suas investigações. A única pessoa, além de Maxwell, que conhece o segredo de Ralph é sua noiva, a advogada Pamela Davidson (Connie Selleca) com quem Ralph se casa ao longo da série.

Durante o seriado, Ralph tenta equilibrar seus deveres como professor de um grupo de jovens delinqüentes, e o combate ao crime em uma parceria não-oficial com Maxwell.  
Os vilões da série variavam desde assaltantes de banco, terroristas e espiões. Nada de Supervilões, como era de se esperar. Mas a graça da série era uma pessoa normal, num mundo real, tentando conviver com poderes absurdos. Vivendo situações comuns, às vezes muito mais complicadas do que os “perigos” que os heróis das HQs. Não que os roteiros fossem geniais, longe disso, eram até simplórios.
Toda vez em que nosso atrapalhado protagonista tinha que trocar de roupa, passava por todo tipo de martírio, sempre prendia a calça nas botas, enroscava a capa no cinto e etc. Sem falar que penava para não perder suas roupas normais. Isso quando não era pego em flagrante (no banheiro, beco ou mesmo atrás de uma moita) e tinha que dar uma de doente mental ou até artista de circo para se safar dos vexames!

Um dos poderes esdrúxulos da roupa alienígena era o de “sentir” as pessoas à distância. Para tanto, era necessário que o Professor tocasse em algum objeto pessoal desse alguém. Aí ele teria uma “visão” dela (eu hein). Outro poder interessante era o de piro cinese. O único problema é que ele só conseguia atear fogo em coisas que estivessem atrás dele. Curiosidade: em alguns episódios, o sobrenome do professor é alterado de Hinkley para Hanley porque na vida real, um homem de nome Hinkley tentou assassinar o Presidente Ronald Reagan.

O programa foi cancelado na metade de sua terceira temporada. O problema, em grande parte, estava relacionado com os roteiros cada vez mais infantis e também à mudança do dia de exibição: de quarta-feira para a concorrida noite de sexta. Após seu cancelamento, a série começou a ser reprisada em canais regionais dos Estados Unidos, conquistando uma boa audiência.
Seu inesperado sucesso nas reprises inspirou os produtores a criarem em 1986 um piloto para uma nova série, e como o ator William Katt se negou em voltar a interpretar  Ralph, a série mostra Hinkley passando a roupa especial para uma mulher, Holey Hathaway (Mary Ellen Stuart).  Assim nasceu “The Greates American Heroine”, um episódio piloto que não resultou numa nova série e que nunca chegou a ser transmitido pela rede NBC. No Brasil, foi exibida em meados dos anos 80 pelo SBT



terça-feira, 7 de junho de 2011

Dominantes, Às Ordens!!!


Spectreman (Supekutoruman; no Japão) é uma série de TV do gênero tokusatsu. Foi exibido originalmente na TV Fuji entre 2 de janeiro de 1971 e 25 de março de 1972. Spectreman teve 63 episódios.
O seriado contava a luta de Spectreman contra o genial cientista Dr. Gori (a macaca loira) e seu divertido auxiliar, Karas — ambos simioides (homens-macaco). Além do dilema  bem contra o mal, as aventuras de Spectreman faziam com que o telespectador refletisse sobre os problemas causados pela poluição (os monstros criados pelo Dr. Gori usavam o lixo como matéria-prima).

No primeiro episódio, um homem (Kenji) que caminhava pelas tumultuadas ruas da capital japonesa ouve um chamado. Imediatamente o sujeito olha para o céu e vê, entre as nuvens, uma espécie de espaçonave. Por telepatia, recebe a uma ordem: “Spectreman, essa é a voz dos Dominantes. Prevemos uma catástrofe ecológica em plena Baía de Tóquio. Horário terrestre: 19h. Tua missão é investigar imediatamente. Lembre-se que não deves revelar tua identidade a nenhum nativo deste planeta. Estás preparado, Spectreman?”
Kenji na verdade é um robô alienígena construído pelos Dominantes, habitantes de Nebula 71. Nebula é membro da Federação Universal e tem a missão de proteger os planetas subdesenvolvidos (devia ser em países subdesenvolvidos também, inclusive  o nosso)  contra a destruição prematura devido a causas internas ou externas.

Para que o andróide não fosse identificado pelos terráqueos, tinha a capacidade de se transformar em ser humano. Além disso, se empregou na Divisão de Pesquisa e Controle de Poluição. O objetivo era facilitar as investigações que eventualmente precisasse fazer a pedido dos Dominantes.
Mas ele não ficou só na boa investigando o lixo pois logo aparece nosso amigo Gori — cuja inteligência superava a de qualquer ser humano — e Karas. Ambos do planeta Épsilon, e pretendiam tomar a Terra pra si eliminando os seres humanos.
A partir daí, Spectreman recebe a ordem dos Dominantes para proteger o planeta das ações do Dr. Gori, e seus monstros e a gente já sabe o resto.

No Brasil, a primeira exibição de Spectreman foi feita pela TV Record, à noite, no final dos anos 70 (eu não sou dessa época), sem muito sucesso. Spectremen conquistou melhores resultados quando se mudou para a TVS (atual SBT). O início ainda foi fraco, mas em 86, o seriado japonês conquistou a audiência dos telespectadores quando foi exibido dentro do programa do Bozo. Ainda seria exibido no Tv Poww! (aquele do joguinho tosco por telefone que a galera dizia “pow” e a “navezinha” atirava, com o Paulo Barbosa,  Luis " Bozo" Ricardo e Mara, lembram?) e no Show Maravilha. A última exibição ocorreu em 1989. 

Segue a abertura nacional (lógico):


Dias de Glória!

O que mais gostamos de fazer é remexer nos baús para tentar encontrar coisas amarrotadas e guardadas. As vezes temos surpresas agradáveis, as vezes... nem tanto. Mas de qualquer forma é bem divertido achar uma coisa que voce nem lembrava mais. Pode ser um baú de madeira, pode ser uma gaveta, um armário, um quartinho da bagunça, sua mente e até seu coração. O importante é ter tudo que a gente gosta ou gostou por perto, para que sempre tenhamos a mão um pouco do que fomos, que é o resultado do que nos tornamos. Como diz o Sr. Incrível: "Relembrar os Dias de Glória é melhor do que fingir que eles nunca existiram". 


domingo, 5 de junho de 2011

Dentro do Lifestream

Bem, que Final Fantasy VII é o melhor de todos (na minha humilde opinião) a gente já sabe. Mas o anime já é uma falta de educação, de tão maravilhoso. Quem não conhece, por favor vá agora assistir, deixa tudo aí e não perca tempo. Tá bom, uma breve explicação... o anime é baseado no jogo para PSOne da Square (que agora se chama Square-Enix), produzido pela própria e todo em CGI.

Não vou explicar a história do jogo que é longa e complexa (pesquisem no wikipedia) então vou direto ao anime: dois anos após os incidentes do jogo,  a cidade de Midgar ficou em ruínas e a Shinra falida e todos estão tentando se restabilizar. Mas para piorar a crise, aparece uma doença mortal chamada Geostigma, que não possui cura. Na seqüencia, Cloud é forçado a largar sua solidão e ajudar sua "família" e a cidade contra o terror que há de vir... um trio de inimigos cheio de recursos cujo intuito é ressuscitar o megaboga Sephiroth (o melhor), algo que Cloud, não deixará acontecer. Sem mais...



quinta-feira, 2 de junho de 2011

Lobisomens Em Londres...


Nossa homenagem a um clássico dos filmes de lobisomens. "Um Lobisomem Americano em Londres" (An American Werewolf in London, 1981) é um filme escrito e dirigido pelo genial John Landis (também dirigiu Blues Brothers e o clip Thriller do MJ), vencedor do Oscar de melhor maquiagem.

Pra quem ainda não conhece, o filme conta uma história que começa com dois estudantes, David Kessler e Jack Goodman, que estão numa região afastada da Inglaterra, quando são atacados por um enorme e desconhecido animal. Jack é morto mas David consegue sobreviver e é internado num hospital em Londres. Ao voltar a si,  ele não se lembra do acontecido. David começa a receber visitas mal-assombradas do seu amigo Jack, que explica que ele foi atacado por um lobisomem e agora se tornará um também. Jack quer que David se suicide antes da próxima lua cheia, para evitar a transformação e também para libertar ele próprio da sua maldição de ser um morto-vivo.

David por sua vez vai viver com uma enfermeira, Alex Price. Ele está no apartamento de Alex quando a lua cheia surge e o faz se transformar no monstro, fugindo para as ruas e perambulando pela noite, sem lembranças dos terrores noturnos, no dia seguinte. O filme segue com suspense e humor negro, contando ainda com músicas fantásticas como "Blue Moon" (em versões de Bobby Vinton, Sam Cooke e The Marcels), "Bad Moon Rising" (Creedence Clearwater) e Moondance (Van Morrison). Tudo de bom.